Arquitectos para restaurantes: La revolución futurista y vintage del diseño de espacios gastronómicos 🍽️🏗️

Arquitectos para restaurantes: Cómo el diseño arquitectónico está cambiando la experiencia gastronómica 🛠️🍲

El poder único de la arquitectura en la hospitalidad

Cuando se piensa en una experiencia gastronómica sublime, uno podría imaginarse en “campos bañados por el sol bajo un sol toscano”. Sin embargo, más allá del arte culinario, la arquitectura de un restaurante es un componente esencial que subyace en cada bocado que tomamos. Arquitectos de restaurantes como los ganadores del 11th Annual A+Awards, lo entienden bien. A través de una fusión de “invocaciones culturales sorprendentes” y “narración visual inmersiva”, estos arquitectos están redefiniendo lo que significa cenar fuera.

Si alguna vez te has preguntado por qué un restaurante en particular te hace sentir de una manera única, probablemente haya un arquitecto con una visión futurista o vintage detrás de él. Estamos hablando de elementos como techos abovedados y patrones de luz meticulosamente diseñados, que transforman una comida ordinaria en una experiencia trascendental.

Evocando Territorios Lejanos en Arquitectura de Restaurantes Modernos

Un ejemplo destacado es Taiga de Park + Associates en Singapur, que logra canalizar la topografía del Kochi Prefecture natal del chef, a más de 3,000 millas de distancia. “Al atravesar la entrada camuflada por un relieve de pintura de una formación rocosa tumultuosa, es como entrar en la montaña misma”, afirma un visitante. Este restaurante japonés desafía las nociones tradicionales de espacio, guiando a los comensales a través de ‘laderas’ arquitectónicas en una experiencia multisensorial.

DECORACIÓN y FLORES: Un Toque Retro en la Modernidad

¿Cómo podría alguien olvidar la importancia de la decoración y las flores en la creación de ambientes excepcionales? Elementos como el granito de cara dividida y las formaciones de rocas de ónix iluminadas desde atrás en Taiga hacen un guiño a la naturaleza, ofreciendo un toque retro y vintage. Los acabados metálicos “brillan como si el restaurante estuviera excavado en una veta mineral”, añadiendo un elemento casi poético a la experiencia.

Revisión del lenguaje vernáculo en CUENCA

Ahora, vamos a trasladarnos a la provincia rural de Sichuan en China. Aquí, el Shanshui Firewood Garden de Mix Architecture toma inspiración del vernáculo arquitectónico de la región. Sorprendentemente, esto es similar a lo que se observa en la arquitectura de Cuenca, donde los elementos tradicionales son magistralmente reimaginados. Al igual que en Cuenca, los ecos de la vida agrícola, en este caso la leña, están presentes en todo el diseño. Esto resulta en una “piel porosa magnífica” que envuelve la estructura, fusionando lo moderno con lo tradicional de una manera completamente nueva.

Nostalgia y Futurismo: El Arte de Fusionar Tiempos

Si alguna vez se ha encontrado en el Super Paradise Beach Club en Mykonos, Grecia, habrá notado un choque “fascinante de lenguajes arquitectónicos”. Las paredes blanqueadas y los materiales rústicos tradicionales recuerdan al vernáculo cicládico. Pero el tratamiento de estos elementos es “sorprendentemente futurista”, creados con tecnologías de última generación que dan lugar a líneas fluidas que parecen de otro mundo.

“Lo que el viento se llevó una vez, la tecnología y la visión lo traen de vuelta”, podría decir Scarlett O’Hara si viera este lugar. Lo futurista y lo retro se fusionan para crear un espacio enigmático que desafía la categorización.

De este modo, la arquitectura en el ámbito de la hospitalidad ya no es un mero telón de fondo, sino un elemento crucial que potencia la experiencia gastronómica. Con cada giro y vuelta, los arquitectos para restaurantes están rediseñando la “quintaesencia de cenar fuera”, tomando prestados elementos del pasado y del futuro para ofrecer algo excepcionalmente único.

La Decoración de eventos especiales con más futuro. Decoración con flores en eventos especiales: Aloe by Vera…

De Aloe by Vera, la mejor web para contratar un servicio de decoración floral para eventos especiales, hemos aprendido cuáles son las tendencias de decoración con flores para eventos especiales con más futuro. Pero antes de continuar, debemos destacar que aloebyvera.es es una encantadora alternativa para todo tipo de ocasiones.

Las flores para eventos se caracterizan por ser un complemento indispensable a la decoración que da un toque especial a todo: centros de mesa, vestidos de novia… Sin embargo, entendemos que no todas las personas tienen la capacidad y la imaginación para elegir las flores adecuadas en los eventos especiales, aquellas que adornarán la estética del lugar o serán una gran opción para un centro de mesa.

Por ello, acudimos a los consejos de Aloebyvera y te recomendamos que utilices los servicios de esta empresa para tus eventos especiales. Para que puedas elegir en caso de que necesites que tu celebración sea el epicentro de todo.

¿Cuáles son las flores ideales para eventos?

Flores hay muchas, pero no todas son ideales para eventos. Así es que se trata de conocer las mejores flores para celebrar una boda, promoción, cumpleaños o eventos oficiales. No podemos dejar de lado la que es quizás una de las flores más populares del mundo. Al fin y al cabo, es una flor fresca que transmite paz, calza en vestidos de novia y forma parte tanto de la decoración del evento como de la decoración de los bautizos. Pero… ¿Cual es?

Obviamente son las rosas, que se caracterizan por su elegancia y combinan con todo tipo de looks. También puede ser la flor principal de las decoraciones de cumpleaños y otro tipo de eventos y fiestas, ya que se presenta en diferentes colores como rosa, blanco, rojo…

Pero si necesitas otra opción para agregar color a tu evento especial con flores exclusivas, puedes también optar por las peonías.

Y en cuanto a las flores para eventos de boda, sea lo que sea que elijas, las flores deben estar acordes con el momento que se celebra.  También debes evaluar factores como el color de la decoración del lugar del evento o el vestido de la novia con su ramo.

Flores para cumpleaños

Decorar fiestas de cumpleaños suele ser un dolor de cabeza. Primero porque las flores para eventos especiales deben ajustarse a la edad de la persona que celebra el cumpleaños. No es lo mismo elegir flores para niños pequeños, que deben ser en menor cantidad, que elegir flores para adultos mayores, que pueden decorar todo el lugar con las mejores petunias o gardenias.

La mayoría de las flores para eventos formales deben representar calma y pureza, y la simplicidad de los eventos.

El diseño de los arreglos que componen la decoración floral de un evento depende de muchos factores.

Todo tipo de eventos.

En eventos institucionales y corporativos se usarán centros muy discretos y elegantes, que deben vestir el evento con los colores de la empresa. No deben llamar la atención porque suelen ser de empresa. Excepto en cenas de gala.

En eventos privados como bautizos se pueden utilizar tonos azulados y rosas. Un fuerte despliegue de blancos y elementos texturizados; como cintas, globos, bisutería, chupetes… En las comuniones es fundamental que el arreglo sea en tonos blancos. Se admiten elementos de texturas como pan, puntos, pasas. Se adaptan a recipientes rústicos como el mimbre.

Para una Boda, evidentemente, se trata de arreglos que deben marcar una línea muy romántica, con flores abundantes y delicadas. Son tonos más fuertes en bodas de mediodía con naranjas, ocres, rojizos. En las bodas de noche se pueden utilizar brillos y tonos pastel, gama de morados, blancos, verde-menta.

Para almuerzos y cenas privadas, composiciones de diferentes volúmenes en grupos, siempre con una flor muy suelta para dar sensación de artesanía. Para las cenas se utilizará el encendido de velas o al menos una iluminación muy sutil.

El lugar también importa: interiores o exteriores

El espacio donde se realizará el evento es fundamental en la elección de un tipo de ramo o de las flores, pues debe existir una armonía infalible entre el lugar y la decoración. En el caso de los espacios interiores, lo principal es elegir una flor que acompañe el evento y combine con la decoración del salón de comunión, boda u otro.

Los lugares ideales para colocar los ramos serían los centros de mesa, así como los extremos de la habitación. En el caso de tener una escalera, por ejemplo, sería muy elegante colocar una al principio y al final de la misma.

Por otro lado, las localizaciones al aire libre amplían el abanico de posibilidades, pudiendo arriesgar más en tus opciones. Se debe procurar utilizar elementos que complementen el jardín o la zona donde se va a realizar la fiesta. En este caso, los ramos se pueden colocar, además de los centros, también en un rincón situado para fotografías. Además, si la ceremonia se organiza en el mismo lugar, podríamos agregar flores en las sillas de los invitados que se encuentran en los extremos.

La importancia de las flores en la decoración de eventos

A pesar de que la decoración floral juega un papel muy importante en el éxito de cualquier evento, muchas veces no le damos todo el valor que se merece, dejando las cosas para el último minuto. Pero las flores son siempre un excelente elemento decorativo en todo tipo de eventos, que pueden hacer más atractivo un evento si se eligen correctamente.

Con la decoración floral también podemos cambiar por completo el ambiente de nuestro evento; Todo depende del tipo de flores y arreglos que incorporemos. 

Hay una serie de cosas que debemos tener en cuenta antes de lanzarnos a decorar eventos con flores

El tipo de evento, pues no es lo mismo un congreso que una boda, un cumpleaños que una feria, así las flores y los arreglos que se presenten. Por lo general, en eventos profesionales la presencia de flores será más discreta y sobria, mientras que en eventos más personales tendremos más margen para personalizar la decoración.

El desarrollo del evento marca que, para una buena decoración floral debe acompañar a los participantes y no entorpecer el desarrollo del evento.

Sobre la decoración y temática del evento debemos tener en cuenta que las flores son solo una pieza del todo, por lo que no podemos tratarlas como un elemento individual. Deben tener sentido y ser coherentes con el resto del evento y su entorno. De esta forma, también lograrás una mayor armonía en la decoración de tu evento.

Mayor sostenibilidad y precisión. Analizamos el futuro del cultivo de flores… ¿Cultivos de futuro?

El cultivo de plantas ornamentales no es precisamente el sector agrícola más sostenible. O al menos, no parecía serlo, hasta ahora. Una iniciativa que contribuye a la digitalización de la agricultura es un conocido proyecto en los Países Bajos: “Bollenrevolutie 4.0”, lanzado a principios de 2019. Varios productores de bulbos están trabajando con la Universidad de Wageningen, como la agricultura de precisión, la agricultura inteligente, inteligencia artificial y big data. Todo ello aplicado al cultivo de las Flores.

Con estos dos proyectos, NPPL y Bollenrevolutie, los Países Bajos acumulan mucha experiencia con la agricultura de precisión y la agricultura inteligente. La digitalización ha hecho posible el uso de GPS en tractores, sensores en tierra o drones que vuelan sobre campos agrícolas.

El desafío ahora es lograr la mayor precisión en los sistemas automatizados para que los datos se puedan usar para reducir costos. Además, estos sistemas deben ser más fáciles de usar para los fabricantes. Gracias a esto, la tecnología se beneficia del medio ambiente, la agricultura y sus bolsillos.

Por ahora, no olvidemos que además de ser útiles para detectar malas hierbas y enfermedades, los drones también nos brindan fantásticas imágenes de campos de tulipanes holandeses.

Hemos de tener en cuenta que las plantas con flores se pueden propagar de diferentes formas dependiendo de sus propiedades morfológicas. Por ejemplo, los girasoles se propagan sexualmente a partir de semillas, otra forma de propagación es a través de estacas como rosas, crisantemos y claveles, o bulbos como tulipanes y lirios. También se pueden propagar in vitro con cultivos de meristemas.

La floristería es un campo de la horticultura centrado en el cultivo de flores y plantas ornamentales de forma industrial para uso decorativo. Los productores llamados floristas producen plantas de jardín para jardineros, paisajistas, decoradores de interiores, venta de flores cortadas en floristerías, para su uso final en la decoración. Los floristas deben ser vistos como plantas de producción en masa, en contraposición a la jardinería.

Chipiona – España: Cortar la flor es un negocio que tiene futuro

José Santamaría y sus hermanos tienen un negocio de cultivo de flores de propiedad familiar. Es 11 de febrero de 2020 y en Chipiona, España, existen condiciones ideales para el desarrollo del cultivo de flores. Tiene una humedad relativa muy alta, que la flor requiere, las temperaturas son agradables, pues en invierno llegan excepcionalmente a cero grados y en verano ni siquiera hay un calor excesivo. La calidad del suelo es buena y la cantidad de precipitación moderada. Por todo ello, los campos de Chipiona son un huerto en la provincia de Cádiz desde hace más de 30 años.

La Santamaría Tirado es una empresa familiar actualmente regentada por cuatro hermanos, que protagonizan hoy una historia que se remonta a tres generaciones. “Esta granja perteneció a mi abuelo, luego pasó a mi padre y ahora está dirigida por cuatro hermanos. En un principio se dedicó al viñedo, desde la viña hasta la horticultura, pero finalmente nos decidimos a finales de los ochenta y principios de los noventa por el sector de las flores cortadas porque tiene más ventajas. Una mayor producción resultará en una mayor carga de trabajo y una mayor rentabilidad”. Estas son las palabras de José Santamaría, uno de los actuales directivos de la empresa, que explica que “con los años también hemos ampliado la finca porque ha llegado el momento en que éramos demasiado pequeños”. El agricultor muestra uno de los almacenes donde se guardan las flores antes de enviarlas al comprador.

Este agricultor de Chipiona asegura que el comercio de flores cortadas, a pesar de todos los altibajos que ha tenido en los últimos años, es una industria que tiene futuro. No en vano hay 20 empleados en su empresa hoy que trabajan 12 meses al año. Una hectárea de flores cortadas te puede traer la misma o más rentabilidad que cinco hectáreas de hortalizas.

El cultivo de flores en Chipiona se inició hace más de 30 años y hoy en día puede haber más de 200 agricultores, cada uno de los cuales es una empresa dedicada a la industria de las flores cortadas, agrupados en aproximadamente 300 hectáreas del pueblo. Cada agricultor emplea al menos a cuatro o cinco personas, por lo que es un sector que genera riqueza y empleo.

Este sector también experimentó un auge en sus inicios, especialmente en los años ochenta. En Chipiona se utilizaron más de 1.000 hectáreas para cultivar flores. El sector supuso el 19% del producto interior bruto de la provincia de Cádiz. Sin embargo, desde mediados de la década de 1990, el sector ha sufrido mucho como consecuencia de la crisis que ha vivido el país.

También fueron muchas las personas que aprovecharon el boom inmobiliario, abandonaron la flor cortada y se dedicaron a la construcción. En ese momento, eran sólo verdaderos profesionales de este sector, los que siempre se han dedicado a él. Tras el colapso de la burbuja inmobiliaria y la crisis económica que empezó en 2008, muchos emprendedores que apostaron por el ladrillo ahora están volviendo a la flor. Pero ahora volver a entrar en este sector es complicado porque hay que hacer inversiones muy grandes. Un invernadero cuesta activos, pantallas térmicas, calefacción… y hoy el producto no deprecia la inversión para empezar de cero.

Las rosas rojas son una excelente opción para una cita romántica. ¿Por qué las rosas rojas simbolizan el amor?

No es de extrañar que las rosas sean una de las flores más populares y favoritas. Poseen una belleza incomparable, además desprenden un aroma especial, que se utiliza principalmente para elaborar perfumes. Pero también las rosas, en este caso las rojas, como las que podemos encontrar en  floresdalia.com, son el regalo de enamorados, por excelencia. 

Las rosas de todos los colores son hermosas, pero sin duda la más famosa es la rosa roja; por algo la asociamos con el amor. Pero también representan respeto y admiración. Cuando alguien te regala un ramo, se sabe que esa persona te valora.

Con todos los significados especiales que tienen las rosas, pueden ser una excelente adquisición para nuestro jardín. De esta manera nuestra casa se verá como un hogar que rezuma buenos sentimientos y hasta tus invitados serán felices cada rato que pasen contigo allí.  

Por algo las rosas rojas siguen siendo las más buscadas en San Valentín

Las rosas rojas siguen siendo los regalos de San Valentín más buscados. Incluso cuando las ventas online y telefónicas han aumentado debido a la situación del coronavirus y al hecho de que hay ciudadanos que se han encontrado aislados o no pudiendo salir de sus comunidades.

Hasta Georgina Rodríguez y Cristiano Ronaldo celebran sus festejos con rosas rojas. La modelo cumplía 27 este año y el futbolista volvió a llenar la casa de rosas rojas para sorprenderla. Georgina recibió varios ramos de rosas rojas y un mensaje que no olvidaría. “Felicitaciones por el amor de mi vida”, dijo el de la Juventus, junto con una foto de ellos abrazados. La modelo, entusiasmada, respondió con dos palabras que lo dicen todo: “Mi amor”. 

LAS DE LAS FOTOS LAS HEMOS VISTO EN FLORES DALIA.

Y es que está claro que las rosas rojas son el símbolo del amor por excelencia, los enamorados, la pasión, el fuego, Si ves las fotos de los mejores ramos, entre ellos los de la web Flores Dalia, te puedes explicar por que las rosas rojas gustan siempre. Pero tienen sus significados, algunos más secundarios, pero igualmente representativos. Porque además de amor, también simbolizan admiración y respeto.

Rosa roja: un regalo de los enamorados por excelencia

Las rosas rojas están reservadas para una pareja o una persona que nos haya “robado” nuestro corazón. Además del amor, las rosas rojas también representan la pasión. Si alguien nos regala rosas rojas, significa que inspiramos no solo amor, sino también un deseo intenso. Por eso regalar rosas es un clásico para San Valentín.

La rosa roja es ideal como regalo de San Valentín, para celebrar un aniversario, una fecha de compromiso, o simplemente para hacer sentir a nuestra pareja lo mucho que la queremos. Es una hermosa manera de declarar amor, pasión y deseo al mismo tiempo. Regalar un hermoso ramo de rosas rojas, que también puedes mezclar con blancas. También podemos regalar una rosa en conserva de tallo alto, que se conservará perfectamente con el tiempo.

¿Qué significa recibir dos rosas rojas de regalo?

Regalar esta cantidad de rosas simboliza el amor que tiene la pareja y la preocupación y cuidado que se dan el uno al otro. Las rosas son encantadoras, coloridas y fragantes. Es un símbolo del amor y representa el romance. Pero, ¿por qué solo las rosas rojas representan el amor?

En la mitología griega, Afrodita, la diosa del amor, caminaba por un rosal en busca de su amante Adonis, que resultó herido mientras cazaba. Sus piernas fueron traspasadas por las espinas de estas rosas y comenzaron a sangrar, lo que enrojeció las rosas blancas. Las rosas rojas se han convertido así en un símbolo del amor fiel.

Una curiosidad: ¿Sabías que Bulgaria es uno de los países considerado como mayor productor de aceite de rosas y es conocido como el país de las rosas?

¿Por qué los amantes reparten rosas rojas?

Valentín de Roma, un apasionado defensor del amor y el matrimonio, interpretó el tipo de cada ceremonia en la que casó en secreto a muchos soldados. Hasta que fue descubierto, estuvo prisionero en las peores mazmorras romanas y luego condenado a muerte.

Mientras esperaba en prisión su ejecución, Valentine se enamoró locamente de una hermosa mujer y antes de su ejecución le dio una rosa roja y un pergamino proclamando todo su amor y pasión. A partir de ese día, el amor se representa en una rosa roja.

El significado de las rosas rojas según su color.

¿Por qué nos encanta ver una rosa roja? La respuesta es clara y no deja lugar a dudas, el rojo fue el primer color que nombró un ser humano, y así nos encontramos ante el nombre cromático más antiguo.

Todos somos capaces de responder al color rojo, porque es el color del fuego y el de la sangre, dos elementos que todos conocemos desde la prehistoria y que tienen un significado profundo en todas las culturas.

Los colores tienen mucho que decirnos y, aunque no nos demos cuenta, los usamos para expresar nuestro estado de ánimo. De esta manera, una persona inmersa en un estado depresivo profundo rara vez elige un vestido rojo. Es un color que indica un estado muy enérgico, que está relacionado con la fuerza, la acción, los negocios y la pasión.

Sin duda, una rosa roja es un regalo excepcional para las personas que están atravesando un período difícil, porque terapéuticamente el rojo es un color que se usa para tratar a las personas que sufren depresión y la exposición a este color tiene efectos fisiológicos que indican un aumento de energía y fuerza en nuestro cuerpo: mejora la sensibilidad, la percepción, aumenta la presión arterial y la frecuencia respiratoria y también acelera la circulación sanguínea.

El significado de una rosa roja en función de su color es fuerza para la acción, vida, amor, energía, vitalidad y pasión.

La firma mobiliario de diseño Momocca

Nos envían imágenes sobre su participación en Casa Decor, en dos espacios totalmente diferentes y que se unen por medio del mobiliario Momocca. Podéis ver el espacio Singular Living, un auténtico viaje a los años 20, inspirada en la mansión del Gran Gatsby.

Y por otro lado, el espacio de U Interior Design, una suite actual dedicada a la salud y el bienestar.

Momocca, mobiliario de diseño: interiorismo en una notaría en Bilbao

Esta vez se trata de interiorismo en oficina, en una notaría en Bilbao. Participa también la firma de iluminación Flos con lámparas tanto esculturales, como de un diseño más sencillo.

El diseño de la notaría huye de los estereotipos. Todos pensamos en un lugar oscuro y anclado en el tiempo, pero en este caso es un lugar luminoso con vida e… inspirado en una galería de arte!

En las imágenes podréis ver cómo en cada sala y pasillo se ubica un cuadro diferente, el usuario que vaya a estas oficinas a tramitar sus documentos encontrará también toda una experiencia sensorial!

El arte impera en este interiorismo en una notaría de Bilbao llevado a cabo por Lázaro Estudio.

Un proyecto que ilusiona desde el primer momento, ya que nace de la unión de dos reconocidos notarios de Bilbao: Miguel Ángel Martínez Urroz y Nicolás Almarza Ayarza. Por lo que era importante reflejar este nuevo comienzo a través del interiorismo y renovación del espacio interior.

El objetivo a alcanzar es crear un espacio amable que acoja a todos los públicos, debido principalmente a la naturaleza y objeto de este tipo de oficinas y, al mismo tiempo, poder acoger al gran equipo de profesionales que trabaja en su interior.

Para llevar esto a cabo se tienen en consideración las particularidades del edificio, diseñado en 1919 por Gregorio Ibarreche en el que predominan frisos y molduras originales imperantes en todo el interiorismo, restaurando el suelo de madera, e incorporando elementos mucho más contemporáneos en forma de iluminación y mobiliario. En el caso del mobiliario, Lázaro Estudio confía en la firma valenciana Momocca concretamente en la Colección Julia. Gracias a su libertad de configuración, adopta diferentes roles: estanterías con paneles de madera (natural y lacada en negro), aparadores y escritorio para las oficinas. Además integra elementos del interiorismo en su propia configuración creando un ambiente sobrio y elegante que además encaja con el resto de elementos como la iluminación y las obras de arte presentes en toda la Notaría.

Para la iluminación se ha apostado por la firma Flos, mediante un juego de lámparas muy esculturales para las zonas más características y, por otra parte, opta por diseños más sencillos y limpios, con una iluminación sobre cada puesto primando la funcionalidad y confort del trabajador.

Ambos factores se unen para convertirse en telón de fondo de la gran cantidad de obras de arte que presiden las paredes de esta notaría que opta, además, por espacios abiertos y cristaleras que dan sensación de amplitud y transparencia.

Así Lázaro Estudio se encarga de dotar a esta notaría un aire nuevo alejado del concepto tradicional y muchas veces “oscuro” que tienen este tipo de oficinas. Heros 28 ofrece al usuario, además de sus servicios, toda una experiencia sensorial.

En el fogón, sabores napolitanos, recetas tradicionales italianas con un toque especial, pizzas a la piedra hechas con mimo y sabiduría … En el comedor, un ambiente cálido con raíces mediterráneas y aires industriales. Es el local del restaurante Luigi, en Barcelona.

octubre 2020

En este lugar ​​el estudio Carlos Martínez Interiors ha trasladado los valores más tradicionales de un restaurante napolitano cálido pero con un toque muy moderno. En la histórica calle Vía Laietana de Barcelona, ​​el interiorista ha recreado un ambiente mágico…

Y ha respetado algunos de los elementos originales con más carácter, como el clásico techo de volta catalán, paredes de ladrillo visto, columnas …
Todos estos elementos originales encajan a la perfección con los grandes barriles de cerveza con acabado en cobre, el cubo de madera diseñado para este proyecto u otros elementos de líneas industriales.

Todas las cosas aquí aportan fuerza estética al restaurante. Es en el comedor donde se hace más evidente esta estética industrial, con paredes revestidas de estanterías de hierro “con acabados en bruto” y divididas en columnas luminosas rodeadas por una rejilla.

Es más que evidente el concepto industrial. La idea aquí era brindar la comodidad, la privacidad y la sencillez de una casa modesta. Para ello, se buscó una estética “rayana en el estilo vintage” con bombillas incandescentes suspendidas y tapizados muy cálidos.

Cuando se trata de crear un ambiente, las plantas – de Bossvi Décor – y por supuesto la iluminación, muy cuidada y con efecto, también son muy importantes. La decoración fue diseñada en colaboración con Vaporetto Lighting y la técnica fue realizada por Ca2L Lighting.

Origen: Ristorante Luigi en Vía Laietana, Barcelona -Pizzería napolitana

Á eldavélinni, napólískir bragðtegundir, hefðbundnar ítalskar uppskriftir með sérstökum snertingu, steinbökuð pizzur gerðar af nærgætni og visku … Í borðstofunni, hlýtt andrúmsloft með rótum frá Miðjarðarhafinu og iðnaðar lofti. Á þessum stað á veitingastaðnum Luigi, í Barselóna, hefur Carlos Martínez Interiors vinnustofan flutt hefðbundnustu gildi hlýrs napólískrar ristorante en með mjög nútímalegu ívafi. Í hinni sögufrægu Vía Laietana götu í Barselóna hefur innanhússhönnuðurinn endurskapað töfrandi andrúmsloft sem hefur virt suma upprunalegu þættina með meiri karakter, svo sem lofti hinnar sígildu katalónsku voltu, útsettu múrveggja, sumra súlna …
Allir þessir upprunalegu þættir eru fullkomlega samþættir við stóru bjórtunnurnar sem eru tilbúnar í kopar, trékubbar sem hannaðir eru fyrir þetta verkefni eða aðrir þættir iðnaðarlína sem veita veitingastaðnum fagurfræðilegan styrk. Það er í borðstofunni þar sem þessi iðnaðarfagurfræði verður greinilegri, með veggjum klæddum járnhillum „með grófum frágangi“ og skipt í upplýsta súlur sem eru lokaðar með risti „eða útbreiðsla sem gerir iðnaðarhugtakið augljósara“, rannsókn. Hér var hugmyndin að veita þægindi, næði og einfaldleika hógværs heimilis. Til þess hefur verið leitað að fagurfræðilegu „jaðri við árgangsstíl“ með hangandi glóperum og mjög hlýju áklæði – eins og það sem hylur Cubiñá stólana–. Þegar þú skapar andrúmsloft eru plönturnar – eftir Bossvi Décor– og auðvitað lýsingin, mjög varkár og með áhrifum, einnig mjög mikilvæg. Skreytingarnar hafa verið hannaðar í samvinnu við Vaporetto Lighting og tæknin hefur verið framkvæmd af Ca2L Lighting.

Insayn Design Society es una sociedad creativa centrada en la creación de proyectos llenos de conceptos renovadores y originales. La combinación perfecta de estas 2 disciplinas de las creadoras, la diseñadora de interiores Cèlia Antunez y la arquitecta Michelle López, hace que el estudio adore el diseño funcional y lleno de estilo.

julio 2020

Se trata de la EXPERIENCIA, de crear un proyecto integrado completo, es la manera en que las chifla diseñar, meditar en todos y cada uno de esos pequeños detalles conforme con todo, ¡es lo que hacen! La AUTENTICIDAD es lo que procuran en todos y cada uno de sus proyectos.

Trabajan de manera estrecha con sus clientes porque es indispensable cuando diseñan sus nuevas atmosferas INSAYN.

Insayn Design Society es una sociedad creativa centrada en la creación de proyectos llenos de conceptos renovadores y originales.

Célia es una joven diseñadora de interiores francesa que empezó su carrera en la ciudad de París tras graduarse en la Universidad EFET. Nació en la ciudad de París, ascendió profesionalmente en la ciudad de Atenas y ahora escoge vivir en Barcelona pues la urbe y su belleza no la dejarían ir.

Michelle se graduó en Arquitectura entre Ecuador y Portugal, escogió vivir la Vida de Barcelona y unirse al Máster de Elisava, donde las dos se conocieron a lo largo de este máster de diseño de interiores experto en la industria hotelera.

Lo último que me ha llamado mucho la atención de estas dos artistas es una Zona de salón envuelta de madera y comedor con suelo hidráulico, y una mesa de centro de cristal. Hablo de un proyecto que da respuesta a los deseos y necesidades de un joven dueño.

En el momento de realizar el proyecto de reforma, el estudio con sede en Barcelona, había optado por quitar prácticamente todas las paredes originales, dejando que la luz natural entrase en el piso y le aportase mayor amplitud.

Comedor con mesa y sillas de madera oscura y módulos bajos actúan como banco con cojines en tonos grises. El proyecto produce espacios abiertos y unificados, dejando una visión completa de todo el espacio desde cualquier punto del interior.

En frente de la mesa y sillas de comedor de Kave Home se ha desarrollado un mueble bajo para el almacenamiento que hace las veces de bancada. La zona del salón se ha ubicado justo delante de la entrada a la residencia, compartiendo espacio con el comedor.

En frente de las líneas cuadradas del recubrimiento de la pared, el espéculo y el lavamanos de Ikea, en acabado rosa mate, apuestan por las formas curvas, en un original juego de colores y geometrías, en armonía con el resto del proyecto.

El único dormitorio con el que cuenta la residencia presenta diferentes texturas con respecto a la zona más social. Unas largas cortinas azules crean una división en el área del dormitorio entre la zona propiamente de cama y el vestidor que se organiza completamente abierto desde una estructura de madera adaptada.

Se optó por tirar tabiques y proponer una nueva distribución más abierta donde la geometría y el color se han transformado en elementos esenciales del proyecto. Los escasos metros cuadrados de la residencia se han aprovechado al límite con la proyección de un extenso espacio abierto.

http://insayndesign.com/

Origen: 49 m2 luminosos y abiertos a la ciudad